[傳記] Carlos Di Sarli:探戈之王 - 阿根廷探戈-文章翻譯:by 探戈DJ保羅

2017年1月4日 星期三

[傳記] Carlos Di Sarli:探戈之王

紫色褲子展現出絕佳品味

個人資料:


本名:Di Sarli, Carlos
綽號:El Señor del Tango(探戈之王)
鋼琴家、樂團領隊、作曲家
生卒年:1903年1月7日~1960年1月12日(魔羯座)
出生地:阿根廷布宜諾艾利斯,Bahía Blanca(布藍卡港)

樂團排名:2(2016年)
經典名曲:Bahía Blanca


Sabrina y Oliver @La Cantina Milonga (譯者擔任當晚DJ)

傳記:

沒有人能像他一樣,了解如何和諧的、有結構性的結合旋律和節奏,乍聽簡單,裡面卻暗藏細節與巧妙之處。他從未捲入兩大派系的鬥爭之中,他也不是傳統派:風格跟隨Roberto Firpo或Francisco Canaro ,也不是創新派:走De Caro的路。

Fresedo(左)與Di Sarli的合照


Di Sarli打造屬於自己的風格,是一種截然不同的音樂個性,終其職涯都從未改變。 一開始,他的六重奏可以感受到Osvaldo Fresedo的影響。當然,我想如果不是Fresedo,也不會有我們認識的Di Sarli。當然,這僅僅是作為一種風格的前身,隨著時間淬煉,最終會成為一個與眾不同的新典範。“Milonguero viejo (Fresedo)”,這首歌是特別獻給Fresedo,他的典範和尊敬的朋友,但很奇妙的是,這首歌反而更矛盾的形容了Di Sarli自己的音樂風格。(按:所以有人把Di Sarli歸在Linea Fresedeana這一派,也就是Fresedo的風格)




他是個天才鋼琴手,重點是,他透過鋼琴來指揮他的樂團,他精通了如何讓樂團透過鋼琴同步以及表演的方法。在他的樂團中沒有樂器的獨奏,班多鈕琴在旋律部份依然會繼續演奏,但其本質還是節奏以及提供可跳性的角色。小提琴是唯一會獨秀的樂器,但透過一種非常細微的方式,例如只有很短的獨奏或是對弦律的部份。鋼琴採用一種暗示的方式指揮樂團,負責點綴低音編曲的部份,這反倒成為 Di Sarli的正字標記,串連起所有的樂章,並且強調出特別適合跳舞的細緻、優雅節奏。


生涯之路

自幼他開始學習鋼琴,一開始是古典樂。但到了13歲,他選擇了一條父親和老師不屑的道路,開始與一間「民謠小調輕歌劇」(Zarzuela)公司巡迴阿根廷各省,演奏流行音樂和探戈音樂。很快的,他在一間戲院出道獨奏,並且在La Pampa省的Santa Rosa市的一間茶館演奏,背後老闆都是他家族的友人Mario Manara所經營的,和他父親一樣都是義大利人。

1919年,他在家鄉布蘭卡港組織了第一個樂團,在當地的茶室演奏,也是他漫長音樂生涯的濫觴。1923年他和兄弟Roque Di Sarli抵達布宜諾艾利斯市,在那裡他結識了音樂家Alberico Spatola,擔任布宜諾艾利斯警察樂團的指揮,同時也是Di Sarli的親戚,他也將Di Sarli介紹給班多鈕琴手Anselmo Aieta,並加入他的樂隊。


創業維艱

Di Sarli之後加入了一個非常有名的樂團,也就是「撥弦之王」小提琴名家Juan Pedro Castillo的樂團,他也是Alejandro Scarpino三重奏的成員之一。Scarpino是探戈曲“Canaro en París”的作者,並且與歌手Olinda Bozán(Sofía Bozán的表兄弟)一起替Electra公司錄音。

接著,他與一個六重奏樂團在Chantecler的酒店歌舞秀上出道,但並未持續很久、因為和老闆產生口角。當時可說是Di Sarli的低潮,因為有太多的敵人,要得到工作可說是很難的事情。透過小提琴手José Pécora的關係,他最終加入了Osvaldo Fresedo的樂團,並且在位於Flores近郊的Fénix戲院演出。

1927年第一支六重奏樂團

到了1927年,他與提琴手José Pécora 、David Abramsky,班多鈕琴手César Ginzo、Tito Landó, 以及低音提琴手Adolfo Kraus正式組成自己第一支的六重奏樂團。他四處在各大茶室演出,隔年就與RCA-Victor簽下他的第一紙合約,從1928年11月26日開始錄音。他的錄音搭配歌手包含了Santiago Devin、Ernesto Famá以及Fernando Díaz,三位都是非常傑出的歌手,也經常出現在他的電台演出中。

Ernesto Famá

這段期間Di Sarli錄製了48首歌,從一開始的“T.B.C.”、和 “La guitarrita”,到1931年8月14日最後的 “Una noche de garufa” 與 “Maldita”,這兩首歌搭配的歌手都是Ernesto Famá。從1932年開始Antonio Rodríguez Lesende加入,成為他的第一個固定歌手。


幾年後,由於不明的原因,他解散了樂團並且前往Santa Fe省的Rosario,加入了一個小編制樂團,團員有班多鈕琴手Juan Cambareri。與此同時,原本的六重奏雖然Di Sarli已經離開,依舊打著他的名號繼續演奏。隨後,因為他們經常在Novelty茶室演出,就改名為Novel樂團。到了1935年 ,他被老成員們邀請回來加入,但只是取代掉生病的鋼琴手Ricardo Canataro。

風雲再起
38年左右的樂團規模

到了1938年,他才開始重新組織自己的樂團,並且於1939年一月在El Mundo電台出道,成員如下: 鋼琴師和指揮Carlos Di Sarli; 小提琴手Roberto Guisado、Ángel Goicoechea和Adolfo Pérez; 班多鈕琴手Roberto Gianitelli、Domingo Sánchez和Roberto Mititieri; 低音提琴Domingo Capurro; 歌手則是Ignacio Murillo,後來被Roberto Rufino取代。

(按:以下這段影片與DI Sarli無關)




1939年12月11日,他又重回Victor唱片的錄音室,錄下 “Corazón”(由Roberto Rufino所演唱),以及“Retirao”。

Di Sarli-Rufino組合,1943年的照片
這是他的黃金時期,Di Sarli-Rufino組合可說替探戈寫下了黃金的一頁, 像是重新演繹名曲“Tristeza marina”,還有與其他幾位歌手 Carlos Acuña(雖然時間很短),Alberto Podestá,Jorge Durán以及Oscar Serpa都讓他的成功更添光彩。

Carlos Di Sarli / Alberto Podestá

晚年的藝術發展


Di Sarli的成功太過耀眼,已經形成一種風潮,直到他過世為止。雖然他作為成功音樂家的角色是在30年代,到了40年代卻是他作為作曲家和指揮的登峰造極之時。

1949 年後,Di Sarli基於商業考量又再度退出樂壇。直到1951年才回歸。從1951年到1953年四月,總共替Music Hall公司錄製了84首歌,搭配的歌手包含Oscar Serpa以及Mario Pomar。

1956年在Victor旗下的專輯

1954年6月,他又回到Victor唱片旗下,到1958年為止,他的主要歌手是Mario Pomar, Oscar Serpa,Argentino Ledesma,Rodolfo Galé,Roberto Florio和再度回鍋的Jorge Durán。

他最後一張專輯(總共14張),是由Philips在1958年發行的,歌手則搭配Horacio Casares和Jorge Durán。

他原創的第一支探戈曲是在1919年“Meditación”,但他自己從未錄音過這首歌。他創作的巔峰當然是我們之前提過的“Milonguero viejo (Fresedo)”, “Bahía Blanca”, “Nido gaucho”, “Verdemar”以及“Otra vez carnaval”等等,都是探戈歌曲中的寶石。下面是他珍貴的紀錄片,可以一看(勉強用翻譯字幕)。




「探戈之王」這個稱號,絕對是對他音樂與創作成就上的敬意。他建立了充滿細節與巧妙演奏方式的樂團,並且跳脫了傳統派與創新派的對立,順利開拓了又好跳旋律又細膩的第三條路,成為40年代探戈最後一塊精彩的拼圖。


關於他的招牌墨鏡來由,一方面Di Sarli並非很好相處的人,他害羞、保守加上完美主義都為眾人所知。但另一方面則是他年少時在家鄉布蘭卡港的一間槍枝店裡,店員在清理槍枝時不小心射傷了他的眼睛,從此他就用墨鏡來遮掩傷眼,絕不離身。另外,由於他矛盾又糾結的性格,導致有很多關於他的傳說,例如大聲喊他的名字會帶來厄運!(你信嗎? Piazzola 是信了),當然本人對此是嗤之以鼻。


此外,還有他絕對不讓人錄下他演奏鋼琴,所以他的「神之左手」至今只能口耳相傳;他曾讓樂團成員氣到全體總辭三次;1956年,他的新樂團成員問他「大師,何謂樂團的風格?」大師神回:「這位先生,樂譜上有什麼你就演奏什麼,風格什麼的我來就好。」


他因為生病的關係,生前最後的一場演唱會是在1959年3月8日Podestá de Lanús俱樂部,演奏的最後一首歌就是Bahia Blanca,紀念故鄉的這首歌。

原文作者:Ricardo García Blayaendretango