前情提要：舞會音樂的選擇請參考：舞會音樂選擇（一）、舞會音樂選擇（二）、舞會音樂選擇（三）、黃金時期探戈樂團的選擇）。舞會音樂的策略請參考：管理舞會上的音樂次序（一）。
DJ對於舞會音樂排序的看法
探戈DJ的角色，就是透過音樂順序的安排，管理舞池上舞者的身體能量，並且透過提供有足夠強度的音樂來驅動他們跳舞，同時又要防止他們筋疲力盡或是感到無聊。探戈DJ同時也要管理舞者的情緒能量，這會影響他們與舞伴之間的連結。
整體來說，強度越高的音樂，節奏越快、拍子越強烈，能激發舞者越多的能量。強度越低的音樂，節奏越慢、拍子越軟也較為放鬆，因此從舞者身上釋放的能量較少。
歌手的情緒強度，也會影響舞者的情緒狀態和身體能量的表達。舉例來說，歌聲較溫柔的Roberto Ray與Fresedo 樂團（例如：Yo no se llorar 1933）能夠安撫舞者；Alberto Podesta和Di Sarli樂團（如Llueve otra vez 1944）能夠刺激情緒，接連帶動舞者的身體能量。
在音樂排序的第一個層次，在同一個tanda內有所謂「強度關係的基本結構」。一個Tanda包含了三到四首歌，應該在節奏、速度、重拍以及情緒強度上都類似。
最常見、也是最好的作法，就是選擇同一個樂團、同一個時期、同一個歌手（如果相關的話）（可參見本文一開始分享的四篇文章）的音樂。主要的例外就是華爾滋和米隆加，或許會由不同歌手不同樂團所組成，這是因為這兩類音樂在節奏、速度和情緒強度夠相似。
儘管在一個tanda內的音樂同質性高，有些DJ認為，在同一個tanda內的音樂還是要展現出某種程度的差異性。
Stephen Brown認為一個 tanda內的音樂關係會對舞者產生影響：
「Tanda的第一首歌應該要很強烈，才會把舞者從椅子上拉到舞池上。它必須讓人們忘記腳有多痛、身體有多累、繼而產生跳舞的慾望。這是音樂的能量造成的。
Tanda的最後一首歌應該要強烈、吸引人，這樣人們才會覺得在舞池上停留了一整個tanda是很快樂的。
中間的歌曲不用太強烈，有很多好歌需要被拿出來放，無須使用那些「墊檔」的歌曲。最理想的中間歌曲應該維持第一首歌的能量，並且延續到最後一首，還要有足夠的個性來讓人感受到差別。」Michael Lavocah則對於tanda內的能量起伏有所討論：
「越來越多有經驗的DJ，都開始在tanda內實驗一些能量上的小小改變。簡單舉個例：例如一個三首華爾滋的tanda，一開始比較慢，然後最後一首稍微加快。整個tanda的感覺是能量逐漸攀升。這樣的動作會替tanda添加一些樂趣，但如果落差太大，就會失去整體性。
Tanda中的能量起伏，舉個簡單的例子：逐漸上升，或是相反的作法：逐漸下降。這通常行不通，因為失去能量的話，聲音會變得很扁平。
另一種可能性，是在4首歌的tanda中做出「吊床形狀」的能量變化：開場歌曲很強烈，把舞者吸引進場，中段能量比較低，最後來一個高潮。」一個tanda開頭強度很高，接著能量逐步減少，會對舞者的能量管理造成相反效果，最後讓舞者在tanda結束時感到不滿足。因此，大多數情況下不會採用這樣的策略。Brown和Lavocah 都談到中段的音樂強度應該要略低，但又警告同一個tanda內的能量變化不可過大，也不要使用那些「墊檔」的歌曲（不吸引人又不有名的音樂）。
雖說有經驗的DJ可以透過歌曲之間些微的能量變化，來有效的管理舞者能量，最好的策略還是應該維持音樂強度的一致性，或是非常漸進式的增加整個tanda的能量。
如果tanda內所有的歌曲都非常相似的話，舞者會很容易接受，音樂選擇的好壞就要用其他標準衡量（如節奏的清晰程度、穩定的速度、足夠的強度）。很重要的是，為了達到這些目標，DJ應該要提供舞者熟悉的音樂，尤其是那些能加強身體與情緒能量表達的音樂。
基於「提供能驅動舞者、並且整場舞會都很吸引人的音樂」這個策略，有些DJ會事先準備好舞會的音樂，而且完全照計畫執行，這很可能會遭遇潛在的陷阱：也就是DJ創造出的能量流與舞池上能量並不和諧。舉例來說，音樂強度和舞者身上的能量狀態並不一致。
監督舞者和音樂的連結程度，並且決定速度、節奏的特性、和樂句（是專注在節拍呢？還是樂句與樂句之間有暫停呢？）、音樂的複雜程度（歌手會否影響背景音樂的節奏？）是否能夠為舞者所接受，這就是DJ在舞會上的責任。
Stephen Brown在這方面的看法是：
「我會觀察舞者和音樂的節奏是否有連結。如果看起來很難掌握，我就會改放節奏比較簡單明確的音樂，像是Di Sarli（1930年代）Canaro、D’Arienzo或 Caló與Podesta的組合。
這些樂團有助於教育舞者探戈的基本節奏，讓他們能夠被音樂吸引的更深入、也增強他們應對較複雜、較有張力作品的能力。當舞池上都是初學者時，我基本上會放比較簡單而且節奏明確的音樂。」
（按：但是放錯了中途就不要再大改了，基本上第一首歌就應該明確表達整體tanda的難度與複雜性，吸引對的人下場）在更複雜的層次，探戈DJ應該要根據目前舞者的能量水準，決定要播放的音樂。
Michael Lovacah對此有一些排序上的看法：
「下一個tanda要播什麼，是DJ與舞池氣氛和能量討論之後的結果，也就是舞者和DJ一同創造的結果。DJ要注意兩件事，一方面是內在的，也就是自己對音樂的感覺，一方面是外在的，也就是舞池內的能量和氣氛。
如果你和舞池的連結不錯，選擇下一個tanda要放什麼是很簡單的。目前舞池的能量狀況如何？（上升、下降、持平），然後你要做什麼？改變、繼續保持、或是刻意製造對比？還是改變音樂的氛圍？人們開始坐下了嗎？有時候，正確答案不只一個，這都要看DJ、當時的氣氛以及他想要創造的結果而定。」Stephen Brown在舞池能量上有更具體的判斷：
「DJ的時候，我都會觀察舞者，然後調整他們想要的。我會看音樂把多少人拉近舞池，我也會看舞者願意接受多大的張力。如果舞者看起來能接受更多，我就會步步逼緊。
如果看起來已經很high不願意再繼續高下去，我會找一些比較軟的音樂或是比較抒壓的。整體來說，我希望整場舞會張力都很強，我選擇播放的tanda基本上都是根據目前舞池的狀況放的。舞者們看起來很懶散嗎？他們瘋狂了嗎？他們有在聽音樂嗎？他們累嗎？他們能量充沛嗎？他們有搭上節奏嗎？...」
「這也和我的意圖有關。我希望把舞者弄到未知的高峰嗎？我想要讓他們平靜一點嗎？因為有些舞者已經開始變得魯莽了？我想要讓他們仔細聽歌嗎？我想要讓他們產生更多動力嗎？我想要讓他們準備結束了嗎？我想要讓舞會一直延長下去嗎？」
（待續）
